Natalia Aldaba, 3º de la ELU

Vengo a recomendaros la mejor obra literaria que me he leído nunca. Víctor Hugo (1802-1855) en Los Miserables consigue mucho más que una historia, mucho más que una sarta de ensayos filosóficos y mucho más que un sinfín de metáforas. Consigue una obra de arte al escribir sobre el alma humana. 

En primer lugar, el autor hace un profundo análisis sobre la sociedad, su historia y su progreso. Expresa extensamente sus ideas políticas y defiende la grandeza de la democracia, además de describir la furia presente en la insurrección y sus diferencias con la rebelión, el motín y la guerra. No deja de explicar, también, la necesidad de esta última, pues relata cómo va construyendo la verdad de las sociedades. Víctor Hugo reflexiona sobre el progreso, el cual define como “la vida permanente de los pueblos”, y de cómo a veces surge el conflicto cuando se le opone la vida momentánea de los individuos. Dedica también varios capítulos y personajes a escribir sobre la importancia de la historia y el pasado, alabando el respeto hacia él y criticando duramente los intentos funestos de vivir con fantasmas.  

Sin embargo, su análisis social trasciende ese nivel y llega hasta la vulnerabilidad de la persona. A través de sus personajes principales y las circunstancias en las que se ven inmersos, escribe sobre la mirada y sobre cómo la imagen que tenemos de nosotros mismos es, muchas veces, lo que realmente rige cómo somos y actuamos. Además, muestra la posibilidad de variar esta idea, ensalzando una segunda oportunidad con la que cada uno puede embellecerse o caer de manera vertiginosa en la maldad. No solo eso, sino que sabe llegar a la realidad de la persona porque se aproxima a la situación desesperada del rechazado, de aquel quien lo ha perdido todo, del rencoroso, del huérfano, del prisionero, del humillado, del honrado malentendido y del malvado. Habla de qué es la miseria, de cómo acabar con ella sería acabar con el odio y salvar al mundo del mal, pues la cólera es lo que la hace peligrosa. Distingue además la esencia de la miseria de la del sufrimiento, y relata cómo uno nos constituye y es necesario en la vida del ser humano y por qué la segunda, por el contrario, debería ser erradicada. Escribe, sobre todo, de la misericordia. 

Otro de sus grandes temas centrales es, sin duda, el amor. Quizás os suene la idea de ser “amado a pesar de uno”, la cual encontramos entre las páginas de esta obra. Jean Valjean, el protagonista, nos habla de la gratitud y la salvación que existe en el ser amado, del cambio radical de vida posibilitado por el perdón del perdón del otro y de uno mismo. Asimismo, el amor se ve reflejado en el miedo atroz a la pérdida de un ser querido. Víctor Hugo escribe sobre cómo el mayor mal, de entre toda la miseria existente, es el dejar de ser amado. 

Por último, junto al amor, la miseria y la sociedad, Los miserables trata sobre la distancia a Dios, la verdad, la muerte y, sobre todo, la libertad. Por todo ello, os recomiendo que leáis este magnífico libro con el que yo he tenido la suerte de encontrarme. Con él, Víctor Hugo consigue una obra de arte la cual ocurre, para más poesía, en París. 

En este mARTEs, que marca el ecuador del mes de noviembre, abandonamos el arte contemporáneo para acercarnos a una leyenda de la pintura española: Francisco de Goya. Su obra Perro semihundido (1820-1823) es un rompecabezas para los visitantes del Museo del Prado y ha sido elegida por el ELU de tercero Pablo Yániz, que estudia Diseño Industrial en la Universidad Politécnica de Valencia.

Éstas son sus palabras, que incluyen un pequeño apunte histórico:

«Goya nació en Fuendetodos, Aragón, en 1746. Después de la caída del Trienio Liberal y la vuelta al absolutismo, se exilió en Burdeos, Francia, donde pasó sus últimos días. Vivió tiempos convulsos de la historia de España, y reflejo de ello son sus obras, que abarcan pintura, dibujo y grabado; en ellas representó, entre otros, retratos y hechos históricos. Dentro de su gran repertorio artístico, algunas de las piezas más famosas son “La maja desnuda”, los retratos a la corte (ya que fue pintor de cámara), “La carga de los mamelucos” o “Los fusilamientos del tres de mayo”.

Entre 1820 y 1823 pintó las llamadas Pinturas negras, un total de 14 (+1) murales para su casa a las orillas del río Manzanares, a la que pertenece Perro semihundido. Aprovechó las imágenes campestres que ya adornaban la casa, obras suyas o adquiridas junto con la hacienda, y usó los paisajes en algunos cuadros. Después de pasar una dura enfermedad, de la mano de su avanzada edad y con los acontecimientos recientes del Trienio, estas obras son un reflejo y crítica de la sociedad de la época, de la situación política, de la inestabilidad y los enfrentamientos y de la religión. Caricaturiza a las personas, se centra en la soledad, la vejez, la muerte. Los colores predominantes son ocres, dorados, negros… Son una serie de obras vanguardistas que marcarían algunos de los estilos más importantes que se desarrollaron en los años venideros.

Todo esto, cuando fui al Museo del Prado de pequeño con mi familia, no lo sabía. Venía de contemplar a otros grandes como Velázquez o Rubens, e incluso otras obras de Goya que ya había visto me habían causado impresión. Pero cuando llegué a esta, sin embargo, no la entendí. No era más que una pequeña cabeza de un perro descentrada en un paisaje minimalista. Era demasiado sencilla para mí. Y lo que más me descolocó fue la reacción de mis padres, me acuerdo, de asombro. Se quedaron maravillados mirándolo fijamente. Su sencillez no me transmitía nada. Y quería que me transmitiese a mi también. Ahora, varios años más tarde, veo la soledad del perro en su mirada. Veo la insignificancia del animal en el cuadro, en el espacio que le rodea. Y me parece admirable cómo, con tan poco, es capaz de expresar tanto».

¡Vuelve a ser mARTEs! Esta vez, Ángela Montaner, ELU de tercero que cursa el tercer curso de Enfermería en Zaragoza, nos comparte dos obras del mismo autor: Pregnant Woman y Mother and Child, ambas realizadas entre 2001 y 2003 por Ron Mueck, un escultor australiano. Mueck nació en 1958 en Melbourne, en el vientre de una familia artesana dedicada a la confección de marionetas. Sus esculturas hiperrealistas reproducen el cuerpo humano con todo detalle; es destacable cómo el artista juega con la escala de sus creaciones, consiguiendo contar historias mediante las expresiones de los personajes. 

Así habla Ángela de lo que le suscitan las obras:

«Hace unas semanas fui al Museo del Prado y le dije al amigo con el que iba: “ahora que lo pienso, creo que nunca he visto una pintura o escultura de una mujer embarazada o de parto”. Fue como si las paredes del museo me escucharan porque justo la semana siguiente, en clase de enfermería materno-infantil, mi profesora me descubrió estas esculturas del artista Ron Mueck.

La primera escultura representa una mujer de parto, con cara de cansancio y de estar soportando el dolor que conlleva. Sin embargo, se siente poderosa; de ahí el gran tamaño de la escultura, todo el mundo la mira desde abajo, la admiran. La mujer en un parto natural se siente poderosa cuando su cuerpo está impregnado de oxitocina (la hormona del amor, la que provoca las contracciones). Al dejar a un lado su parte consciente y primar su lado primitivo, animal, para no bloquear lo que se gesta en su cuerpo se siente capaz de que nazca su bebé. Se siente capaz de traer un niño al mundo.

Cuando todo este largo proceso acaba, se encuentra con su bebé y se da cuenta de que ahora empieza lo verdaderamente difícil. Ese milagro, esa personita depende totalmente de ella y debe cuidarlo. El foco de todo ahora ya no es ella, la poderosa mujer embarazada, sino el bebé que la mira. Podemos ver como esta escultura es mucho más pequeña que la anterior, pues en este momento la madre se siente pequeña, observada y abrumada por la gran responsabilidad que le aguarda.

Se tiende a idealizar, a hipersexualizar el cuerpo desnudo de la mujer. El parto es algo que no suele retratarse, pero es lo más natural y precioso que existe. Me encantó encontrar un artista hiperrealista que represente ese momento tal y como es, sin idealizarlo, sin taparlo. Poder ver el cuerpo desnudo de la mujer y el bebé tal y como son, que se vea la realidad: la cara de susto de la madre al mirar a su bebé y la cara de cansancio y dolor, pero a la vez de poder, de la mujer de parto».

¡Lanzamos un nuevo Club de Ajedrez en la UFV! La invitación es a todos aquellos miembros de la comunidad universitaria que deseen participar, sepan jugar o no al ajedrez. Para quienes no sepan (o sepan poco), el Club será una instancia de aprendizaje y perfeccionamiento. Para quienes sepan jugar (e incluso puedan hacerlo habitualmente), el Club será un nuevo punto de encuentro dentro de la Universidad donde encontrarse a compartir esta pasión. ¡Somos todos bienvenidos!

El primer encuentro será el próximo martes 23 de noviembre a las 16 h en el aula 3.6C. 

Hola a todos!! Mi nombre es Eduardo Martins-Soares Larrínaga, ahora mismo me encuentro estudiando el tercer curso de la Escuela de Liderazgo Universitario y el tercer curso del Doble Grado en ADE y Relaciones Internacionales en ICADE. Este cuatrimestre estoy teniendo la suerte de poder estar viviendo mi experiencia universitaria en North Carolina State University con sede en Raleigh, centrando mis estudios en Finanzas y Política Internacional Americana. En un principio yo no tenía pensado irme de intercambio a USA, no me atraía mucho la sociedad americana y mi verdadero objetivo era irme en 4º a alguna ciudad europea. Después de hablar mucho con uno de mis mejores amigos, vi que podía ser una gran oportunidad y decidimos irnos juntos a este destino. La experiencia está resultando ser una de las más inspiradoras y especiales de mi vida, con mucha diferencia.

Para poneros un poco en contexto voy a explicar un poco como es mi vida aquí. Raleigh es la capital de Carolina del Norte, es una ciudad de medio millón de habitantes. Podríamos pensar que al tener más habitantes que ciudades como Bilbao sería parecida pero esto está muy lejos de la realidad. Es una ciudad tranquila (demasiado) y residencial. Típica ciudad de las pelis americanas con sus gigantes suburbios donde las casas no tienen vallas y todos tienen típicos “trucks” americanos. No obstante tiene la gracia de que también es la sede de la universidad más grande del estado, donde estudian más de 40 mil estudiantes, esto le dota de la diversión y dinamismo de contar con tantos estudiantes entre sus filas. Es una universidad muy centrada en estudios agrícolas y donde muchos de sus estudiantes son personas que provienen del entorno rural de Estados Unidos. Pero también se nutre de los grandes centros urbanos de NC como Winston-Salem, The Triangle o Charlotte. Esto le da mucha variedad cultural a la universidad, añadida a la que ya tiene de por sí la diversa sociedad americana. Yo estoy acostumbrado al campus que tiene mi universidad en el centro de Madrid que son literalmente dos edificios y este campus es radicalmente distinto. Es absolutamente enorme, ocupando casi 900 hectáreas (es un paseo interesante jejeje). Gracias a Dios vivo a 15 minutos andando de las facultades donde están mis clases. Además de ser muy grande es muy rural, con muchos parques y árboles que hace que sea muy bonito también. Por otro lado, sobre la experiencia social, los estudiantes de intercambio solemos hacer un poco de trampa y juntarnos con nuestros compatriotas y lo mío no ha sido muy distinto. Tengo un grupo de 13 españoles de mi universidad que vivimos en la misma residencia y que hacemos mucha vida en conjunto. Además de ello, también tenemos bastantes amigos americanos, italianos y franceses. Tenemos tres amigas americanas que nos ayudan mucho a entender la vida americana, introduciéndonos en la vida universitaria americana y en la forma en la que ellas ven la vida.

Por otro lado veo que la sociedad americana es al mismo tiempo muy parecida y diferente a la nuestra. Tienen valores bastante parecidos a los nuestros pero los aplican de una forma diferente. Me sorprendió al principio del intercambio lo individualista que es la gente, el 85% de la gente que va a clase no se digna a dirigirse la palabra con nadie en la hora y cuarto que dura la clase y sale rápidamente cuando esta acaba. Poca gente intenta ser abierta y conocer gente nueva, pero los que lo hacen son de las personas más encantadoras y abiertas que he conocido en mi vida. Por resaltar otra cosa que no se ve en Europa, la mayoría de las personas de mi clase son de nacimiento americanas, no obstante las familias no, muchos se sienten más parte del país de origen de su familia que de la propia América en la que han nacido. En mis clases tengo personas con ascendencia de todo el mundo, Nigeria, Colombia, México, Brasil, Fiji, Alemania, Irlanda, Honduras o Taiwán por poner algunos ejemplos. Esto hace que, aunque todos sean americanos, cada uno vea la vida de una forma muy distinta debido al entorno en el que han crecido. Esto hace del ambiente universitario americano una fuente de diversidad que provee de mucho dinamismo a la educación aquí. Nunca en mi vida había tenido la posibilidad de conocer a gente con culturas tan distintas y aprender sobre ellas en un espacio y tiempo tan reducido.

Al estar solo un cuatri, no tengo la capacidad de visitar mucho el maravilloso país que es EUA, pero por ahora hemos ido a Nueva Orleans, New York y ahora en Thanksgiving nos iremos a Puerto Rico. En diciembre visitaremos todo lo posible en California y Las Vegas.

No tengo mucho más papel para escribir así que voy a acabar con una reflexión que hacemos mucho aquí. Es difícil valorar realmente algo hasta que no estás lejos de ello y puedes mirarlo y compararlo con algo de perspectiva. Después de mucho charloteo con muchos americanos distintos, es curioso la visión idealista que tienen las personas de aquí sobre España. Creo que deberíamos de valorar mucho más la suerte que hemos tenido de haber crecido en una cultura como la española y en un país como España. Este intercambio está siendo seguramente la mejor experiencia de mi vida y os animo a todos a que en algún momento de vuestra vida intentéis algo parecido!!

Un saludo!